Lino de Giuli perçoit sa
peinture comme un fleuve dans lequel se jette immuablement les influences,
les expériences et les désirs.
La palette de l'artiste est comme un alphabet esthétique qui mature et
se compose au fil des ans. Imprégné par la technique et la poésie picturale des grands Maîtres Italiens de la Renaissance, il explore la matière et la couleur
qu'il souhaite libre et affranchie des conventions.
Le grain à la différence de la forme rigoureuse doit pouvoir vivre et respirer.
Au " Zéro des formes " il a pour ambition de faire de son art une peinture pure sans artifices narratifs. La peinture ne doit pas illustrer un propos mais confronter le "regardeur" à sa propre expérience.
Les griffures, les aplats, la spontanéité du geste créateur participent
à cette toile médium qui nous bouleverse et nous interroge.
La palette de l'artiste est comme un alphabet esthétique qui mature et
se compose au fil des ans. Imprégné par la technique et la poésie picturale des grands Maîtres Italiens de la Renaissance, il explore la matière et la couleur
qu'il souhaite libre et affranchie des conventions.
Le grain à la différence de la forme rigoureuse doit pouvoir vivre et respirer.
Au " Zéro des formes " il a pour ambition de faire de son art une peinture pure sans artifices narratifs. La peinture ne doit pas illustrer un propos mais confronter le "regardeur" à sa propre expérience.
Les griffures, les aplats, la spontanéité du geste créateur participent
à cette toile médium qui nous bouleverse et nous interroge.
